40 ans de carrière, 20 films aussi poétiques que politiques, ancrés à Marseille ou en Arménie, dans le présent ou le passé, dont beaucoup d’immenses succès ! Tous les films d’un réalisateur culte à partir de nouveaux masters restaurés.

1917, autour de la frontière russe. Les Blancs tsaristes affrontent les Rouges bolcheviques qui sont soutenus par des volontaires hongrois. Dans l’immense plaine, chasse à l’homme, exécution de prisonniers, cavaliers en déroute, et le pouvoir qui guette chaque homme à tour de rôle...

Cette histoire se passe à Lisbonne le dernier dimanche de juillet entre midi et minuit. Ce dimanche-là fut, paraît-il, le jour le plus chaud de l’année. Ce fut surtout un jour très particulier, propice aux hallucinations et aux rencontres les plus étonnantes. Le temps se défait, dissout dans la canicule. Le passé et le présent se confondent. Les vivants et les morts se croisent et règlent leurs comptes.

Inspiré de la vie de Mirco Mencacci, un des ingénieurs du son les plus talentueux d'Italie, ce film retrace le combat obstiné d'un jeune garçon aveugle pour atteindre ses rêves et gagner sa liberté...

Tourné à la manière d’un documentaire, cru, le troisième film de Béla Tarr est un véritable portrait détaillé d’un jeune couple d’ouvriers qui vivent jour à jour la difficulté du mariage. Suite à une forte dispute entre la femme et son mari, Tarr examine minutieusement la vie des personnages pour comprendre ce qui les amène à une telle situation.

Chronique de l'occupation d'une terrasse de Gaza par quatre jeunes appellés israéliens pendant la première Intifada, cette fiction aux allures de reportage rend compte du réel avec une rare intensité, grâce à l'intelligence du scénario et à la liberté de la réalisation.

Anna, enquêtrice dans l’armée israélienne, est une jeune femme idéaliste. Quand elle confronte un officier d’élite à des accusations de violence gratuite à l’encontre d’un palestinien dans les territoires occupés, sa propre intégrité et sa détermination sont mises à l’épreuve.

Produit et interprété par Douglas Fairbanks au début de sa brillante carrière, Reaching for the Moon est une fable sur l'ambition sous les traits d'une comédie poétique et rocambolesque