Captation du spectacle "L'Anoure"

Ré-création conçu spécialement pour la création du chorégraphe Angelin PRELJOCAJ, basé sur un conte de Pascal QUIGNARD, "La voix Perdue".

Des premiers films coloriés au pinceau directement sur la pellicule, aux films loués avec chanteur ou accompagnés à la machine à bruits, ces deux documentaires retracent pour la première fois l’épopée scientifique et artistique qui a permis l’avènement du cinéma moderne.

Pierre Bourdieu et son équipe ont beaucoup travaillé sur les mécanismes qui régissent le monde de la télévision. Ces deux émissions, diffusées sur Paris Première, rendent compte de ces travaux, et de plus, ont été conçues selon ses souhaits.
L’exercice que s’impose Pierre Bourdieu relève du paradoxe : parler à la télévision de la télévision. Si l’on s’en tient aux règles habituelles du dispositif télé - “vivacité” des propos, fourniture d’un discours mémorisable bref et simplifié -, l’émission est “ratée” ; d’ailleurs, on vous l’avait bien dit, Bourdieu est un sinistre qui voit le mal partout et surtout chez les journalistes. Et qui déteste la télé.

Peu de films existent sur Emil Nolde, pourtant un des peintres majeurs de l’expressionnisme. Contemporain de Vincent Van Gogh, Nolde aborde la peinture avec la même passion, sans frontière entre l’homme et le peintre : la toile est le miroir de ses émotions.

Cet historien, successeur de Fernand Braudel au Collège de France en 1973, est aussi celui qui, dès le début des années 70, a multiplié les articles dans les journaux, Le Monde, Le Nouvel Observateur, le Figaro, afin de faire connaître au grand public cultivé les conquêtes de la Nouvelle Histoire.

Un film qui met à nu les chefs-d'oeuvre de l'art, du cinéma mais aussi des clichés publicitaires pour y lire les fantasmes collectifs que les fesses cristallisent, pour en dévoiler la face cachée.

Né à la fin des années 50, le Cin­ema Novo place la pro­duc­tion brésili­enne au rang des grandes ciné­matogra­phies mon­di­ales mod­ernes. Cinq cinéastes de ce mou­ve­ment se remé­morent cette aven­ture qui a donné une iden­tité au cinéma brésilien.

Il s’agit des stars du cinéma le plus pop­u­laire, celui de Bom­bay et de Madras. Leur notoriété est telle que leur nom n’apparaît pas sur les affiches gigan­tesques. Elles se doivent de tra­vailler sans arrêt pour cette pro­duc­tion la plus abon­dante du monde : 800 films par an.

La Carnavalite ! nous entraîne dans les univers chatoyants, sonores et festifs de cinq carnavals et nous plonge dans l’allégresse et la douce folie qui s’emparent alors de ces villes.
Au-delà du tourbillon d’images, ce film nous offre l’occasion de pénétrer les codes, les règles, les rites et les symboles qui régissent ces célébrations immémoriales.

Créé en 1981 par Jack Lang, le Centre National des Arts du Cirque est devenu en quelques années une école d’excellence d’où sortent la plupart des artistes qui font le cirque contemporain en France et souvent même à l’étranger.